Déjà, au début…
L’Arrière Scène, d’après une création de Samsara Théâtre
40 min /
6 - 18 octobre 2026
Salle Desjardins
En coprésentation avec
- Famille
- Scolaire
Préparez votre sortie à La Caserne
Pour plusieurs élèves, la sortie au théâtre sera leur première (ou l’une des premières !) rencontre avec les arts vivants. Les accompagner est essentiel pour maximiser leurs chances de vivre une expérience culturelle positive et enrichissante.
Une bonne préparation de votre classe avant la sortie permet de :
→ Favoriser l’appréciation de l’œuvre présentée ;
→ Développer un intérêt et une curiosité pour les arts et la culture ;
→ Se familiariser aux codes d’une sortie au théâtre ;
→ Ouvrir un espace de réflexion propice au développement du sens critique.
Nous vous proposons ici une séquence clé en main, mais n’hésitez pas à vous amuser avec ces outils !
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Présentation du spectacle
Avant la sortie au théâtre, commencez par piquer la curiosité des élèves en leur présentant le spectacle et en discutant des particularités de la pièce.
- Présentez le titre, l’affiche et recueillir les premières impressions des élèves.
- Lisez le résumé de la pièce aux élèves et faite-leur part des caractéristiques particulières du spectacle.
- Présentez le type de spectacle.
- Montrez aux élèves les photos et la bande d’annonces de la pièce (s’il y en a de disponibles sur la page de spectacle).
Type de spectacle : Le spectacle de danse
Le spectacle de danse est une forme d’art vivant qui se passe en direct, sur une scène, devant un public. Pour raconter une histoire ou explorer une thématique, des danseurs et des danseuses interprètent une chorégraphie. Il y a parfois du texte dit ou de la musique, mais ce sont les mouvements qui sont au centre du spectacle.
La danse contemporaine est un espace d’expression et de liberté. Il existe plein de variantes! Les mouvements peuvent exprimer des actions, des émotions, des pensées, etc. Ce n’est pas la forme du mouvement qui importe, mais plutôt l’état de la personne, la valeur qu’elle donne au mouvement, et notre propre ressenti par rapport à ce que l’on voit.
Caractéristiques particulières
- C’est un spectacle sans paroles. On utilise plutôt les mouvements du corps, des sons, et des images pour raconter.
- Dans cette pièce, le personnage nous présente différentes scènes et c’est ensuite à nous de créer notre propre histoire dans notre tête avec notre imagination.
- Pour créer les différents univers du spectacle, il y aura des jeux de lumières et de projections vidéo.
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Pistes de discussion
Discutez des thématiques et des enjeux soulevés dans le spectacle avec vos élèves en organisant un cercle de discussion dans lequel tous et toutes sont invités à prendre la parole.
L’objectif n’est pas de trouver LA bonne réponse (car souvent, il y a plusieurs bonnes réponses!), mais plutôt de réfléchir en groupe dans le respect et l’ouverture d’esprit. N’hésitez pas à inviter les élèves à rebondir sur les réponses des autres ou à proposer d’autres questions.
- C’est quoi la nouveauté?
- Comment on se sent quand on découvre de nouvelles choses?
- À quoi ça sert de découvrir de nouvelles choses?
- C’est quoi l’imagination? À quoi ça sert?
- Est-ce qu’on peut imaginer des choses qu’on n’a jamais vues ou jamais expérimentées?
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Étapes de la sortie
Avant la sortie au théâtre, discutez avec vos élèves des différentes étapes de la sortie et des règles de conduite à suivre. C’est aussi un moment pour aborder les attentes et les appréhensions de chacun·e.
On vous invite à imprimer ces guides pour vous-même et vos élèves !
Téléchargez les guides ↓
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Outils complémentaires
Pour pousser l’expérience plus loin, réinvestissez le spectacle et ses thématiques dans le quotidien des élèves avec des lectures et des activités.
Affiche du spectacle
Suggestions de lecture
Présenté par :
-
Jeu de formes
Voir le livre -
J’irai voir
Voir le livre -
En route !
Voir le livre -
Il était une forme
Voir le livre
Suggestions musicales
Activités à faire en classe
Commencez par récolter différents rouleaux de cartons, comme des rouleaux de papier de toilette ou de papier essuie-tout ou encore des rouleaux de papier collant vides. Avec les élèves, explorer toutes les choses qu’on peut faire avec ces rouleaux. Vous pouvez, par exemple, regarder dedans, écouter des sons, construire des maisons, le transformer en accessoires ou en personnages, ou encore inventer de nouveaux jeux. Bonne exploration!
Dans le spectacle, le personnage ne parle pas, mais danse en s’inspirant des éléments sur scène et de ses sensations. Commencez par demander aux élèves de choisir une forme, une couleur, une émotion ou une sensation parmi une sélection.
Demandez-leur ensuite de trouver des mouvements qu’ils et elles associent à cette dernière. Des petits ou des grands mouvements? Des gestes secs et saccadés ou doux et fluides? À partir de ces mouvements, créez en grand groupe ou en sous-groupe une danse qui représente l’élément choisi.
Si vous souhaitez aller plus loin, vous pouvez aussi inviter les élèves à choisir une musique en lien avec l’élément choisi et l’utiliser pour danser dessus!
Demandez aux élèves de choisir 2 objets au hasard. Pour un défi supplémentaire, vous pouvez aussi choisir les objets pour eux ou les faire piger dans un bac. Guidez ensuite les élèves de manière à les amener à inventer une histoire ou un jeu avec seulement ces 2 objets. Une bonne manière de travailler l’imagination!